DOI: 10.33979/2587-7534-2026-1-142-166

УДК 791.43+778.5.01(014)

Желтикова И. В., кандидат философских наук, доцент, заведующий кафедрой философии и культурологии, Орловский государственный университет им. И. С. Тургенева.

Жуков А. М., доцент кафедры режиссуры, мастерства актера и экранных искусств, Орловский государственный институт культуры.

Левин Д. Ю., студент 4 курса, Орловский государственный институт культуры.

Zheltikova I. V., Candidate of Philosophy, Docent, Head of the Department of Department of Philosophy and Cultural Studies, Orel State University named after I. S. Turgenev.

Zhukov A. M., Associate Professor of the Department of Directing, Acting, and Screen Arts, Orel State Institute of Culture.

Levin D. Y., 4rd year student, Orel State Institute of Culture.

Статья посвящена исследованию кинообраза как художественного целого в игровом кинематографе. Новизна подхода заключается в синтезе двух перспектив: обобщении теоретических разработок классиков кино и анализе современных исследований, что позволяет преодолеть разрыв между практическим опытом режиссуры и академическим знанием. В первой части работы прослеживается историческая эволюция выразительных средств – от кинотрюка и монтажных экспериментов С. Эйзенштейна до звуковых решений и визуальных эффектов. Во второй части системно рассматриваются ключевые компоненты образа (звук, визуальность, драматургия, актерская игра, режиссура), при этом особое внимание уделяется не их изолированному функционированию, а принципам взаимодействия, создающим единое художественное целое. Авторы приходят к выводу, что кинообраз представляет собой не сумму элементов, а новое качество, возникающее благодаря структурной организации, где режиссер выступает не просто координатором, но автором образной системы. Подчеркивается, что понимание архитектоники кинообраза является условием сохранения авторского кино в условиях современной коммерциализации и вызовов нейросетевых технологий. Статья адресована как исследователям кино и практикующим режиссерам, так и философам, культурологам, социологам, рассматривающим экранную реальность как элемент современной социальной реальности.

Ключевые слова: кинематограф, кинообраз, художественный образ, визуальный образ, игровое кино, звук в кино, киносценарий, актерский состав, спецэффекты, Ж. Мельес, А. Тарковский, «Кинноко», «чистое кино», монтажный кинематограф, режиссер.

This article examines the cinematic image as an artistic whole in feature filmmaking. The novelty of the approach lies in the synthesis of two perspectives: a generalization of the theoretical works of classical filmmakers (from G. Méliès to A. Tarkovsky) and an analysis of contemporary research, which helps bridge the gap between practical directorial experience and academic knowledge. The first part of the work traces the historical evolution of expressive means – from the film trick and montage experiments of S. Eisenstein to sound design and visual effects. The second part systematically examines the key components of the image (sound, visuality, dramaturgy, acting, direction), with particular attention paid not to their isolated functioning, but to the principles of their interaction that create a unified artistic whole. The authors conclude that the cinematic image is not a sum of elements, but a new quality arising from their structural organization, in which the director acts not merely as a coordinator, but as the author of the image system. It is emphasized that understanding the architectonics of the cinematic image is a condition for preserving auteur cinema in the face of contemporary commercialization and the challenges of neural network technologies. The article is addressed to both film scholars and practicing directors seeking a meaningful construction of screen reality.

Keywords: cinema, cinematic image, artistic image, visual image, feature film, sound in film, film script, cast, special effects, J. Méliès, A. Tarkovsky, Kinnoko, pure cinema, montage cinematography, director.

Список литературы

1. Агафонова, 2008 – Агафонова Н. А. Общая теория кино и основы анализа фильма. Минск: Тесей, 2008. 392 с.
2. Альибрахим, 2024 – Альибрахим Ю. Длинные кадры в кино – необходимость или лень со стороны режиссера / Universum: филология и искусствоведение. 2024. № 12 (126). С. 5-7.
3. Бавыкина, 2025 – Бавыкина М. С. Длинный кадр и его прообразы Вестник ВГИК. 2025. Т. 17. № 2. С. 147-157.
4. Базен, 1972 – Базен А. Что такое кино. М.: Искусство, 1972. 373 с.
5. Баллаш, 1925 – Баллаш Б. Видимый человек: очерки драматургии фильма. М.: Всерос. Пролеткульт, 1925. 88 с.
6. Барт, 2003 – Барт Р. Проблема значения в кино / Система моды. Статьи по семиотике культуры. Пер. с фр., вступ. ст. и сост. С.Н. Зенкина. М.: Издательство им. Сабашниковых, 2003. С.195-199.
7. Бернатоните, 2017 – Бернатоните А. К. Семантика образов членов семьи в их взаимоотношениях с гостем в тексте сценария и фильме П. П. Пазолини «Теорема» / Праксема. Проблемы визуальной семиотики. 2017. № 2 (12). С. 125-145.
8. Богданова, 2021 – Богданова Е. С. Спецэффекты советского кино: метод перспективного совмещения / Сфера культуры. 2021. № 2 (4). С. 77-84.
9. Бродянский, 1929 – Бродянский Б. Сценарист и режиссер / Кино и культура. 1929. № 7-8.
10. Василенко, Лопасова , 2019 – Василенко Е. В., Лопасова В. С. Режиссер - трансформационный лидер съемочного процесса / Качество управленческих кадров и экономическая безопасность организации. Тринадцатые Ходыревские чтения. Сборник материалов национальной научно-практической конференции. под ред. В. Н. Ходыревской. 2019. С. 199-202.
11. Васильева, 2011 – Васильева Е. Ю. Спецэффекты в кино: от иллюзии чуда к иллюзии реальности / Российский научный журнал «Телескоп: журнал социологических и маркетинговых исследований». 2011. № 4. С. 32-35.
12. Гончаренко, 2019 – Гончаренко А. А. Между идеологией и литературой: споры о сценарии в СССР 1930-х годов / Вестник ВГИК. 2019. Т. 11. № 1 (39). С. 27-36.
13. Гройсман, 2003 – Гройсман А. Л. Основы психологии художественного творчества. М.: Изд-во «Когито-Центр», 2003. 187 с.
14. Громов, 1985 – Громов Е. С. Ингмар Бергман. Грани противоречий / Бергман о Бергмане. Ингмар Бергман в театре и кино. М.: Радуга, 1985. 508 с.
15. Гротовский, 1965 – Гротовский Е. К. К бедному театру журнал / Odra. 1965. № 9. С. 6-23.
16. Делез, 2013 – Делез Ж. Кино. М.: Ад Мaргинем Пресс, 2013. 560 с.
17. Деррида, 2006 – Деррида Ж. Кино и его призраки. Интервью с Жаком Деррида / Сеанс. 2006. № 21/22. URL: http:/seance.ru/n/21-22/retro-avangard-zhak-derrida/kino-i-ego-prizraki/ ( дата обращения: 11.10.2025)
18. Добин,1961 – Добин Е. Поэтика киноискусства. М.: Государственное издательство искусство, 1961. 226 с.
19. Евтеева, 2020 – Евтеева И. В. Кинодраматургия и строение фильма : учебное пособие. С-Пб.: Лань: Планета музыки, 2020. 292 с.
20. Ждан,1963 – Ждан В. Н. Экран и образ: о природе киноискусства. М.: Знание, 1963. 48 с.
21. Загданский, 1990 – Загданский Е. П. От мысли к образу. К.: Мистецтво, 1990. 159 с.
22. Зайченко, 2011 – Зайченко С. Некоторые особенности кинодискурса как знаковой системы / Филологические науки. Вопросы теории и практики. 2011. №. 4. С. 82-86.
23. Запрудин, Щербинин, 2013 – Запрудин А. Г., Щербинин М. Н. Расчеловечивание персонажей кино. Смена позиции фигуры актера в современной индустрии развлечений / Вестник Челябинского государственного университета. 2013. № 38 (329). С. 71-74.
24. Казарян, 1988 – Казарян Р. Л. О мнимой самостоятельности изображения / Киноведческие записки. 1988. № 1. С. 71-83.
25. Капоссела, 2013 – Капоссела М. Виктор Шкловский - сценарист. Предварительные заметки о сценарии «Мёртвый дом» (1932) / Летняя школа по русской литературе. 2023. Т. 19. № 3-4. С. 415-425.
26. Клер, 1958 – Клер Р. Размышления о киноискусстве Заметки к истории киноискусства с 1920 по 1950 гг. М.: Искусство, 1958. 229 с.
27. Комаров, 1965 – Комаров С. Немое кино / История зарубежного кино. М.: Искусство, 1965. Т. 1. 416 с.
28. Контрерас, 2022 – Контрерас Кооб А. Роль иммерсивного звука в кино / Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. 2022. № 2 (79). С. 105-115.
29. Косинова, Миночкина, 2024 – Косинова М. И., Миночкина В. А. Теоретические и практические аспекты процесса формирования съемочной группы аудиовизуального проекта / Телекинет. 2024. № 1/2 (26/27). С. 14-20.
30. Кучерова, 2025 – Кучерова А. В. Длинный кадр в киноискусстве: философский анализ (на примере творчества а. А. Тарковского) / Galactica Media: Journal of Media Studies. 2025. Т. 7. № 3. С. 41-69.
31. Лотман, 1973 – Лотман Ю. М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. Таллин: ЭэстиРаамат, 1973. 135 с.
32. Луговцев, 2019 – Луговцев А. Ю. Ностальгия по новизне. Дизайн и спецэффекты в кино / Международный журнал исследований культуры. 2019. № 3 (36). С. 154-169.
33. Лутаенко, 1968 – Лутаенко В. С. Особенности художественно-образного отражения действительности в киноискусстве : автореферат дис. на соискание ученой степени кандидата философских наук. / Киевский гос. ун-т им. Т. Г. Шевченко. Киев, 1968. 18 с.
34. Менегетти, 2004 – Менегетти А. Кино, театр, бессознательное. М.: ННБФ «Онтопсихология», 2004. 399 с.
35. Метц, 2013 – Метц К. Воображаемое означающее. Психоанализ и кино. СПб.: Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2013. 336 с.
36. Митта, 2025 – Митта А. Н. Кино между адом и раем: кино по Эйзенштейну, Чехову, Шекспиру, Куросаве, Феллини, Хичкоку, Тарковскому… М.: Издательство АСТ, 2025 496 с.
37. Мкртычева, 2012 – Мкртычева М. С. Кино как предмет социологического изучения: возможности и перспективы / Теория и практика общественного развития. 2012. №12. С. 113-118.
38. Мо Чжэнюй, 2018 – Мо Чжэнюй. Проблематика и образное решение фильмов Цзя Чжанке / «Дзяржава і творчая асоба» Матэрыялы IX Рэспубл. навукова-практычнай канферэнцыі. Минск : БДАМ, 2018.
39. Мусский, 2008 – Мусский И. А. 100 великих режиссеров. М.: Вече, 2008. 480 с.
40. Мясникова, 2016 – Мясникова Л. Г. «Первый бал Наташи»: комплексная декорация, созданная художником кино Г. Мясниковым в к/к С. Бондарчука «Война и мир» / Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник РГХПУ им. С. Г. Строганова. 2016. № 1-2. С. 95-109.
41. Павловская,1977 – Павловская В. И. Акустика и электроакустическая аппаратура : учеб. пособие / В. И. Павловская, А. Н. Качерович, А. П. Лукьянов. М. : Искусство, 1977. 223 с.
42. Пензина, 2016 – Пензина И. В. Идейные особенности режиссеров «Новой волны» во французском кинематографе (на примере Годара, Шаброля и Трюффо) / Молодой ученый. 2016. № 7 (111). С. 1073-1075. https:/www.moluch.ru/archive/111/27854 (дата обращения: 07.11.2025)
43. Петракова, Яковлева, Лыкова, 2024 – Петракова А. В., Яковлева М. А., Лыкова Т. А. Поведение актеров в стрессовых ситуациях: опыт психологического исследования / Национальный психологический журнал. 2024. Т. 19. № 4. С. 189-200.
44. Прохорова, 2023 – Прохорова Е. В. Основные выразительные средства литературного сценария в российском кинематографе 1990-х годов / Человек и культура. 2023. № 5. С. 29-38.
45. Рзаева, 2013 – Рзаева Н. С. О кинематографическом образе / МНИЖ. 2013. №9-3 (16). С. 52-54.
46. Рогинская, 2021 – Рогинская Н. Э. Звук как средство формирования коммуникационного пространства в кино / Творчество и креатив в коммуникациях: теория и практика. Материалы VIII Всероссийской научно-практической конференции. Москва, 2021. С. 136-139.
47. Салеев, Салеев, 2019 – Салеев К. В., Салеев В. А. Звук в кино. Культура. Наука. Творчество. сборник научных статей. Минск, 2019. С. 413-417.
48. Слышкин, 2004 – Слышкин Г. Г. Кинотекст (опыт лингво-культурологического анализа). Водолей Publishers, 2004. 153 с
49. Собкин, – Собкин В. С. Опыт исследования личностных характеристик студента-актера. Психолого-педагогические аспекты обучения студентов творческих вузов. М.: Изд-во ГИТИС. 1984. С. 22-37.
50. Социально-гуманитарные проблемы …, 2017 – Социально-гуманитарные проблемы образования и профессиональной самореализации. Социальный инженер-2017: сборник материалов Всероссийской конференция молодых исследователей. Том Часть 3. М.: Изд-во МГУ. 2017. С. 186-190.
51. Тарковский, 2024 – Тарковский А. А. Запечатленное время. М.: Сталкер, 2024. 288 с. URL: https:/design.wikireading.ru/1493 (дата обращения: 11.12.2025)
52. Тарковский, 1992 – Тарковский А. А. Уроки режиссуры. М.: Всероссийский институт переподготовки и повышения квалификации работников кинематографии Комитета Российской Федерации по кинематографии, 1992. 92 с.
53. Триер, Винтерберг, 1998 – Триер Л., Винтерберг Т. «Догма 95». Манифест. /Перевод с английского Нины Цыркун / Искусство кино. 1998. №12. URL: https:/kinoart.ru/texts/dogma-95-manifest (дата обращения: 15.12.2025)
54. Трухан, Павлов, 2018 – Трухан А. В., Павлов А. Ю. Методы визуализации в кино: 3d-декорации / Молодёжь третьего тысячелетия. сборник научных статей XLII региональной студенческой научно-практической конференции. Омский государственный университет им. Ф.М. Достоевского. 2018. С. 1216-1221.
55. Тынянов, 1977 – Тынянов Ю. Н. Поэтика. История литературы. Кино. М.: Искусство, 1977. 574 с.
56. Уэйланд, 2023 – Уэйланд К. М. Создание арки персонажа. Секреты сценарного мастерства: единство структуры, сюжета и героя: учебник. М.: Альпина нон-фикшн, 2023. 266 с.
57. Филенко, Тимохович, 2017 – Филенко Ц. С., Тимохович А. Н. Художественный образ VS образ в рекламной фотографии: особенности конструирования и восприятия / Социально-гуманитарные проблемы образования и профессиональной самореализации. Социальный инженер – 2017: сборник материалов Всероссийской конференция молодых исследователей. Том Часть 3. М.: Изд-во МГУ. 2017. С. 186-190.
58. Финслер, 2025 – Финслер О. В. Особенности конструирования и восприятия художественного образа в живописи и фотографии: сравнительный анализ. URL: https:/elibrary.ru/download/elibrary_67318223_20545174.pdf (дата обращения: 31.12.2025)
59. Чеснокова, 2018 – Чеснокова И. К. Марк Анатольевич Захаров. Режиссер – профессия штучная? / Слагаемые педагогической практики. Материалы IV Международной научно-практической конференции. 2018. С. 303-305.
60. Чичина, 2017 – Чичина Е. А. Пространственно-временной континуум художественного кинообраза: исторические модификации / Научная мысль Кавказа. 2017. № 2(90). С. 44-51.
61. Что такое идеальный сценарий…, 2021 – Что такое идеальный сценарий? Круглый стол в рамках конференции «Герой в современной драматургии» / Вестник ВГИК. 2012. № 12-13. С. 248-260.
62. Шилов, 2004 – Шилов Н. П. Сценарное мастерство. Челябинск: Челябинская государственная академия культуры и искусств, 2004.145 с.
63. Шумов, 2024 – Шумов М. В. Актерское решение фильма в контексте режиссерского почерка Мартина Скорсезе / Философия и культура. 2024. № 3. С. 142-157.
64. Эйзенштейн , 1964 – Эйзенштейн С. М. Избранные произведения : В 6 т. Т. 2 / 6 т.; М.: Искусство, 1964-1971, 1964. 567 с.
65. Эйзенштейн, Пудовкин, Александров, 1968 – Эйзенштейн С., Пудовкин В., Александров Г. Будущее звуковой фильмы. (1928) / Избранные произведения : В 6 т. Т. 2 / 6 т.; М.: Искусство, 1964-1971, 1968. 567 с.
66. Эфрос, 1993 – Эфрос А. В. Избранные произведения. В 4 т. Т. 2. Профессия: режиссер. М.: Парнас, 1993. 367 с.
67. Юй, 2020 – Юй Я. Актер и чувство речевой «свободы» на сцене и на экране / Философия и культура. 2020. № 7. С. 10-20.
68. Dulac, 1927 – Dulac G. Les esthétiques, les entraves, la cinégraphie integrale. «L’artcinematogra-phique» / Le cinéma d’avantgarde, Le cinéma des origines à nos jours. 1927. v. 2.
69. Toeplitz, 1956 – Toeplitz J. Historia sztuki filmowej: 1918-1928 / Warszawa, Filmowa Agencja. 1956. 468 p.

Полный текст PDF